Ausstellungsrundgang mit Annette Amberg, Kuratorin.

Der Eintritt in den Raum für Fotografie ist kostenlos.

Anmeldung: [email protected]

Die Arbeiten von Laura Bielau entstehen als eine Auseinandersetzung mit den Konventionen und Erwartungen an das fotografische Bild. Zentral ist in diesem Zusammenhang das Labor als ein Ort des Experiments, der Kontrolle und der Produktion. Während zuerst das Fotolabor im Fokus stand, beschäftigte sich die Künstlerin zunehmend mit wissenschaftlichen Laboratorien. In ihren als Serien konzipierten Arbeiten umkreist sie ihre Sujets wie eine Forscherin über mehrere Jahre hinweg. Sukzessive und in immer neuen Anordnungen und Kontexten untersucht sie die Konstruktion, Aussage- und Verweiskraft von Bildern. Ihre Fotografie ist ein Geflecht aus Referenzen, Metaphern und Verweigerungen und dabei stets eine Erinnerung, dass unter jedem Bild immer schon ein anderes liegt.

Die Schwerpunkte der Ausstellung bei Coalmine bilden die beiden Serien ARBEIT (2016-2019) und TEST (2019-2021). Während ARBEIT Fragen zu Produktivität im Alltag und in der Kunst umkreist, beleuchtet TEST die Arbeit, die (Nutz-)Tiere für den Menschen leisten.

Die Ausstellung ist co-kuratiert mit Miriam Edmunds und Maxie Fischer.

Laura Bielau (geb. 1981), lebt und arbeitet in Halle/Saale. Nach einer Ausbildung zur Fotografin, schloss sie ihr Studium der Fotografie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst, Leipzig und der Universität Helsinki als Meisterschülerin ab. Seit 2014 ist sie künstlerisch und kuratorisch für das Ausstellungsprojekt „Michael Schmidt Retrospektive: Fotografien 1965–2014” tätig. 2019/20 unterrichtete sie an der Kunsthochschule in Kassel. Ihre serielle Fotografie ist eine beständige Auseinandersetzung mit dem Format von Ausstellungen und Fotobüchern. Für die Präsentation im Raum konzipiert sie ortsspezifische Hängungen und Kombinationen. Ihre Publikation ARBEIT wurde 2021 bei Spector Books, Leipzig verlegt. 2024 erscheint dort auch ihre aktuelle Publikation TEST.

Foto: Laura Bielau, o.T. aus ARBEIT, 2016-2019. Courtesy die Künstlerin.